Tomorrow Never Knows

"Tomorrow Never Knows" is een song van de Britse band The Beatles, en van haar album Revolver, 1966. In de credits lijkt gecomponeerd door Lennon McCartney, hoewel het werd geschreven door John Lennon.

Dit nummer werd gebruikt voor de eerste keer in een Beatles opname versterker / luidspreker Leslie voor effecten zoals vibrato uit zijn stem. ADT systeem om de klank van de stem dupliceren werd gebruikt voor het opnemen van het nummer.

De innovatieve opnametechniek geholpen Revolver werd een van de meest invloedrijke en expressieve band albums. De muziek criticus Richie Unterberger van Allmusic noemde het "de meest experimentele en psychedelische Revolver thema, zowel in de structuur en productie."

Inspiratie

John Lennon schreef het lied in januari 1966, na de aanpassing van het boek The Psychedelic Experience door Timothy Leary, Richard Alpert en Ralph Metzner, die op zijn beurt, is gebaseerd op het Tibetaanse Dodenboek. Het boek vergelijkt de "ego dood 'onder invloed van LSD en andere psychedelische drugs, het proces van de lichamelijke dood.

Peter Brown zei dat de enige bron van inspiratie voor Lennon tijdens de samenstelling van het lied was het Tibetaanse Dodenboek, die gebruikt worden om te lezen tijdens het gebruik van LSD. George Harrison zei later op het idee voor de teksten kwamen uit het boek van Leary, Alpert en Metzner. McCartney bevestigde Harrison's woorden, verklaren dat hij en Lennon de bibliotheek van de Indica Gallery, op zoek naar een boek over Friedrich Nietzsche en Lennon had bezocht had een exemplaar van The Psychedelic Experience, waarin men kon lezen gevonden: "Bij twijfel, ontspannen, zet je geest, en laat gaan downstream." Lennon kocht het boek, ging naar huis, nam LSD en volgde de instructies precies zoals ze werden verzameld in het boek.

Opname

De eerste keer dat ik speelde het lied Lennon was in het huis van Brian Epstein, op 24 Chapel Street, vóór dezelfde Epstein, George Martin en de rest van de Beatles. McCartney wijst erop dat, hoewel het lied had een akkoord in C, Martin aanvaard het en zei dat het "zeer interessant". De harmonische structuur van het nummer afkomstig van traditionele Indiase muziek.

Geoff Emerick, die slechts 19 jaar was, werd ingehuurd om ingenieur Norman Smith vervangen als de eerste opnamesessie Revolver gehouden op 6 april 1966 om 8.00 uur in de Drie Study Abbey Road.

Lennon vertelde producer George Martin, die klinken als een honderd Tibetaanse monniken zingen, toen Martin legde de moeilijkheid om een ​​effect van dat kaliber aan het team dat hij in handen wilde Lennon suggereerde de mogelijkheid van zingen opgeschort door een touw. Het idee werd verworpen door Martin, maar toen Lennon vroeg Martin over hetzelfde antwoord: ". We werken eraan" Emerick eindelijk het idee om de Leslie luidsprekerkast waarmee het mogelijk was om hetzelfde effect te krijgen zonder toevlucht te nemen tot het touw. Het effect werd bereikt door het passeren van Lennon's stem door de cabine, het stoppen van het elektronische circuit ervan en terug te keren naar opnieuw opnemen van de stem toen het werd uitgegeven door de cabine. Dus een vibrato-effect, tot nu toe alleen bereikt met het Hammond orgel werd verkregen.

Zoals Lennon niet graag een tweede besluit om de nummers geluid van zijn eigen stem te verdubbelen maken, Ken Townsend, technische studie, creëerde de eerste ADT nemen spraaksignaal en het uitstellen van het iets om twee geluiden te creëren, door enkele seconden opnemen op. Door de snelheid en frequentie van het geluid, kan een andere reeks effecten die Beatles gebruikt in de rest van de plaat opname maken. Het toont in het lied Lennon's stem wordt genoemd in de eerste drie verzen van het lied, als gevolg van geringe verschillen als het gaat om het zingen, maar het volledige effect kan uit de gitaarsolo te horen.

Het lied was een van de eerste nummers van psychedelische rock, inclusief originele elementen zoals backmasking, gitaren gespeeld in omgekeerde, vocale effecten en Oost muziekinstrumenten zoals de sitar of tanbur, en de eerste die lussen bevatten. McCartney gaf een zak van ¼ inch audio tape loops hij in zijn huis had gehoord Stockhausen Gesang der Jünglinge. Het uitschakelen van de magnetische hoofd van een bandrecorder while loop tape liquidatie op tape, de tape is voortdurend opnieuw opgenomen, het creëren van een verzadiging effect, een techniek die ook wordt gebruikt in beton muziek. De film kan ook worden aangepast om het sneller of langzamer. McCartney Beatles moedigde anderen aan dezelfde effecten te gebruiken en maak je eigen loops.

De vele tapes werden gereproduceerd McCartney gaf vijf BTR3 tape machines en gecontroleerd door EMI technici in de studio Twee in Abbey Road op 7 april. De vier Beatles geregeld de tafel controleert elke machine, terwijl Martin varieerde stereo. De banden werden door overlapping en versnelling Martin uitgelegd dat de uiteindelijke mix van de bandlussen niet konden worden herhaald vanwege de complexe en willekeurige wijze waarin muziek opgericht.

Tape loops bevatte de volgende:

  • Het effect van een "meeuw" of "American Indian".
  • Een orkestraal akkoord in B flat major
  • Een mellotron, speelde met de registratie van de "Fluit"
  • Een andere mellotron gespeeld in 6/8 tijd, uitgevoerd met de registratie van de "drie violen"
  • Een oplopende volgorde sitar geluiden, opgenomen met een hoge verzadiging en versnelling
  • De gitaarsolo uit "belastingontvanger" overwon in de tweede helft van het instrumentale gedeelte. De single werd gesneden, omgekeerd en aangepast aan de toon.

Dan The Beatles bleef deze nieuwe sound loops, als in "Carnival of Light", een stuk gecomponeerd door McCartney, maar niet gepubliceerd, om tijdens de sessies voor het album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, of samengestelde onderwerp worden opgenomen Lennon "Revolution 9" van het album The Beatles.

Een verschil tussen mono en stereo mixen is de intro: De eerste regel maakt een geleidelijke fade in de stereo-versie, terwijl de mono versie ervaart een plotselinge fade meer. De mono en stereo versies en hebben ook de fade-loop tape met weinig tijdsverschil en verschillende volumes. In de stereo-versie kunnen we een kleine dock die komt na de gitaarsolo, maar werd uitgeschakeld in de editie van de mono mix.

Personeel

  • John Lennon: stem, Hammond orgel, tamboerijn loops.
  • Paul McCartney: laag, loops.
  • George Harrison: sitar, loops.
  • Ringo Starr: drums, loops.
  • George Martin: piano, loops.
  • Geoff Emerick - ingenieur
(0)
(0)
Vorige artikel Paul van Buren
Volgende artikel Balneario Villa de Olmedo

Gerelateerde Artikelen

Commentaren - 0

Geen reacties

Voeg een Commentaar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tekens over: 3000
captcha